I sin doktorsforskning, Eeva Siljamäki har utforskat improvisationens möjligheter för musikundervisning. Hennes mål har varit att öka förståelsen för hur lekfull samarbetsimprovisation kan förbättra inte bara musikaliskt lärande utan också livskvaliteten.

Siljamäki märkte att en improvisation, kreativt och socialt tänkesätt är en färdighet som man kan lära sig och som kan stödja lärande, välmående och samarbete. I sin avhandling vid Sibelius-Akademin, Konstuniversitetet i Helsingfors, hon förespråkar att musikutbildning har potentialen att stödja elevers sociala färdigheter och förmåga att möta osäkerheter. Detta skulle kunna ske genom att utveckla metoder för improvisation och genom att erkänna de individuella förutsättningar som antingen stödjer eller hindrar varje deltagares utveckling och lärande.

"Med rösten som skapas i ens egen kropp och genom att fokusera på att samskapa kan vi stödja acceptansen av mångfald och hänsyn till olika människor, " konstaterar Siljamäki.

Siljamäki studerade vilken typ av betydelse deltagarna ger till köraktiviteter, som styrs av kvaliteten på social interaktion såväl som musikalisk kvalitet. Hon undersökte improvisationspraktiken i två körer, som båda hade vuxna medlemmar och fokus på att stödja ett gott samspel och en god stämning.

En av körerna var en konstintervention för universitetsstudenter med social ångest. Interventionen genomfördes av Siljamäki 2013-2014 i samarbete med en psykolog och en sjukgymnast från Finlands Studenthälsovård. Körprojektet pågick under ett läsår, och det erbjöd universitetsstudenter chansen att lära sig hantera sin sociala ångest bättre. I slutet av projektet, Körmedlemmarna kände sig tillräckligt uppmuntrade att uppträda med tre andra körer på Helsingfors Musikcentrum. När det gäller den andra kören som Siljamäki studerade i sin doktorandforskning, fokus låg på att öva och framföra helt improviserad musik. Siljamäki deltog i körens verksamhet som en jämställd medlem av gruppen.

Båda körerna tillämpade praxis och tillvägagångssätt som används inom improvisationsteater i sitt sätt att skapa en god atmosfär och upprätthålla en fruktbar miljö för samarbete och kreativa processer. När man undersöker deltagarnas erfarenheter, Siljamäki märkte att känslan av trygghet och kvaliteten på interaktionen är viktiga för både framgång i samarbetet och för att lära sig tillsammans. Enligt Siljamäki, ett improvisationstänkande och holistiskt uttryck som välkomnar alla slags ljud är båda element som skulle kunna utökas i musikundervisningen.